持続可能な服装、当時と今

国家の衣Cityの首都として、ファッションシティは現在、ドレスのXNUMXつの異なる哲学に加入しています。ファストファッション、トレンディなルックスと魅惑的な価格設定を提供しますが、質の疑わしい品質と製造慣行、および持続可能なファッション、社会的に責任のある標準化された生産、古典的なスタイル廃棄物ゼロプラクティス-しかし、大幅に高いコストで。 この後者の安定したアプローチは、ニューヨークの永続的なデザイナーによる過去と現在の貢献を統合するのに役立ちました。 季節のトレンドとセレブの誇大広告からは、彼らの共通の哲学は基本的なようです。 真に 着るのが好きです。 単純に述べた： ファッションの奴隷にならないでください。

バレンティーナ・シュリー と ベラ・マックスウェル、85世紀半ばのアメリカを代表するデザイナーのXNUMX人は、ミニマリストのワードローブのメリットを称賛しました。 二人とも基本的で高揚感のある外観を作り、第二次世界大戦中のL-XNUMX政府の制限期間中、国民の女性を困deさせることなく支えました。 初期のキャリアの両方のダンサーは、成功する永続的な服のデザインに不可欠なモビリティと快適さを擁護しました。 また、ファッションの流行や仕掛けを拒否し、無地の色、天然または耐久性のある繊維、シンプルなシルエットを選択しました。 

5ピースの「週末のワードローブ」（1935年）と象徴的な「リジーターのロージー」（1942年）の両方の多用途の実用性に対して全国的に称賛され、ベラマクスウェルは常に彼女の働く信条に忠実であり続けました。 維持…スタイルは何よりも、無頓着の才能を持つべきであり、永遠に勝とうとするべきではない ファッション。　

同様に、Valentinaはかつて最新のファッションについて彼女の意見を尋ねたとき、「ああ…私は好きではない ファッション。 好きなだけ スタイル。　 

両方のデザインの女性は、ファッションの一時的な性質を拒否し、顧客からの長期的なコミットメントを招く永続的な品質に誇りを持っています。 象徴的なニューヨークのパフォーマー キティカーライルハート かつてバレンティーナを訪れて新しい黒のドレスを探しましたが、「…XNUMX年前にあなたのために作ったものはどうなりましたか？ 新しい必要はありません ドレス：それと一緒に着る新しいボレロジャケットはどうですか？」

そのアプローチはまさに、今日の責任あるデザイン運動の背後にある創造的な哲学をカプセル化したものであり、「次の大きなもの」のために道を作るために購入する服にコミットするように人々を教育することによって変化を促進するよう努めています。レジリエンスと機能性の追求により、アメリカの現世代の衣料デザイナーにとって決定的な目標であり続けています。 

パーソンズの訓練を受けたヨーリー・テンは、責任あるデザインとライフスタイルの確固たる支持者であり続け、ニューヨークのガーメント産業とその未来の保護の擁護者でもあります。 彼女の最も初期のコレクションから、彼女は季節のない関連性と「簡潔な機能主義」の衣服に取り組んできました。