ステージ上のサルサ

「リズム＆パワー：ニューヨークのサルサ」展は、アップテンポなパーカッシブなリズムとアフロ・カリビアンの要素が融合した独特の音楽が、サルサというダンスと音楽のムーブメントへと発展していった物語を描きます。11月26日まで開催されているこの展覧会は、芸術形式と社会運動としてのサルサの歴史を掘り下げています。今回のストーリーでは、そのムーブメントがどのように舞台上で表現され、展開されていったのかを見ていきます。

1960年代に発展して以来、サルサは世界的な現象となったが、ニューヨークの舞台に定期的に登場するようになったのはごく最近のことである。映画を基にした1999年のミュージカル『サタデー・ナイト・フィーバー』は、オリジナル・キャスト・レコーディングに映画のディスコ・サルサ・ダンス・ナンバー「サルセーション」を収録している。サルサは主に、情熱や異国情緒といった特定の感情を呼び起こす手段として用いられてきた。ミュージカル『チキ・チキ・バン・バン』（2005年）や『ダーティ・ロッテン・スカウンズ』 （2005年）では、サルサが単発の楽曲として使用されている。この慣習は新しいものではなく、レナード・バーンスタインは1944年に『オン・ザ・タウン』でラテンのリズムを取り入れている。

過去2008年間、ブロードウェイでサルサの少なくともXNUMXつの主要な一貫した使用を見てきました。リン・マヌエル・ミランダのXNUMXミュージカル ハイツで そして、2015 あなたの足に！。 両方とも、サルサをスコアと振り付けに不可欠なものにします。 ハイツで フォームの前面と中心をもたらす「オリジナルヒップホップサルサメレンゲミュージカル」として請求されました。 アッパーマンハッタンを舞台にしたミランダのミュージカルは、ある意味でサルサの起源を反映しています。これは、さまざまな移民文化からの影響が組み合わさって、新しいサウンドを生み出しています。
 

あなたの足に！ 1970年代後半から21世紀にかけて作られたポピュラー音楽を通して、エミリオとグロリアエステファンの物語を語っています^st 世紀。 キューバで生まれたGloria Estefanは、20人の中で最も成功したレコーディングアーティストのXNUMX人になりました。^th 複数のグラミー賞を受賞し、推定100億件のレコードが世界中で販売されました。 グロリアと彼女の夫、振付師の物語 セルヒオ・トルヒーリョ サルサの踊りのステップに頼って物語を作り上げました。
 

サルサは小規模な舞台でも頻繁に上演されるようになっている。サルサのスーパースター、セリア・クルスの伝記ミュージカル『セリア』は、2007年から2008年にかけてニュー・ワールド・ステージズで9ヶ月以上上演された。プエルトリコ・トラベリング・シアターは、1970年代のイースト・ハーレムに暮らす家族の物語をサルサで描いた『アイ・ライク・イット・ライク・ザット』を今年初めに上演終了した。1960年代に始まったこの音楽は、舞台へと力強く移行しつつある。

11月26日（日）に閉幕する展覧会を前に、ぜひお早めに美術館にお越しいただき、ニューヨークにおけるサルサのリズムとパワーをご体感ください。