ロバート・ラウシェンバーグのニューヨーク

ロバート・ラウシェンバーグ（1925-2008）生誕XNUMX周年を記念し、ニューヨーク市立博物館（MCNY）はロバート・ラウシェンバーグ財団と提携して、 ロバート・ラウシェンバーグのニューヨーク：現実世界からの絵このダイナミックな展覧会では、ラウシェンバーグが写真と拾い集めた物を革新的な方法で芸術に融合させた手法を探求し、「現実世界」への深い関わりとニューヨーク市との複雑な関係を反映しています。 

戦後ニューヨークで最も影響力のあるアーティストの一人として広く知られるラウシェンバーグは、その型破りな芸術制作へのアプローチで、一世代の枠を超え、ニューヨークと世界中のアート界を再構築しました。彼の作品制作の根底にあったのは、身の回りの具体的な世界を作品に取り入れたいという願望でした。身の回りから素材やインスピレーションを集め、彼はしばしば、雑誌や新聞から入手、あるいは複製したファウンド・オブジェやイメージを絵画や彫刻に取り入れました。しかし、ラウシェンバーグは単にファウンド・イメージを使用するだけでなく、大胆な創造的ビジョンを持つ写真家でもありました。このビジョンこそが、彼の芸術活動の本質的な側面であり、本展の焦点となっています。 

ショーは3つのセクションに分かれています。初期の写真, 市境内外, 絵画における写真本展は、ラウシェンバーグの写真活動の変遷と、それが絵画、彫刻、アッサンブラージュとどのように相互作用してきたかを辿るものです。彼の初期の作品は、主に親密な肖像画で、フレーミング、光と影、画面の平面化といった形式的要素を駆使した実験的な作品です。本展の目玉は、1979年から81年にかけてXNUMX年間かけてアメリカ全土で撮影された写真調査プロジェクト「In + Out City Limits」です。このプロジェクトは、ラウシェンバーグがノースカロライナ州のブラックマウンテン大学の学生だった数十年前から構想していました。このプロジェクトから生まれたニューヨークの写真からは、都市の最も質素で廃墟となった遺跡にさえ見られる、人間の文化の兆候や象徴に対する彼の強い関心が読み取れます。これらの写真は、彼の観察眼の厳しさと、はかなく言葉では言い表せない人生の瞬間を作品に込めようとする不断の努力を強調し、社会情勢に対する深い感受性を露呈しています。 

さらに、この展覧会では、ラウシェンバーグがニューヨークで撮影した写真と世界中で撮影した画像を組み合わせた、1963年から1994年の間に制作された作品のセレクションを展示し、彼が革新的な創作プロセスを通じて写真イメージをどのように再文脈化したかを示します。 

ラウシェンバーグ100について

ロバート・ラウシェンバーグ（1925-2008）は、芸術との関わりが、個人、地域社会の一員、そして市民としての人々の感性を育むことができるという強い信念を、彼の精神の根幹に据えていました。生誕XNUMX周年記念事業は、ラウシェンバーグをよく知る人々だけでなく、初めてこのアーティストに触れる人々にも、彼の作品に対する新たな視点を提供することを目的としています。生誕XNUMX周年を記念する世界各地で開催される様々なイベントや展覧会は、現代的な視点を通してラウシェンバーグを再検証し、何世代にもわたるアーティストや社会の進歩を訴える活動家たちに与えた永続的な影響に焦点を当てています。生誕XNUMX周年記念事業は、ラウシェンバーグの遺産を現代に蘇らせ、学際的な探求を促進し、批評的な対話の機会を創出します。生誕XNUMX周年記念事業に関する詳細情報や最新情報については、以下のウェブサイトをご覧ください。 rauschenberg100.org.

リード資金 ロバート・ラウシェンバーグのニューヨーク：現実世界からの絵 本展は、ロバート・ラウシェンバーグ財団の支援を受け、マット＆マリサ・ブラウン、ロネイ＆リチャード・メンシェル、ジル＆ピーター・クラウス、エリザベス・ベルファー、そしてジリアン＆ロバート・スティールからもご支援をいただいています。本展は、ニューヨーク市文化局と市議会の協力により、一部公的資金によって運営されています。ニューヨーク市立博物館のプログラムは、ニューヨーク州芸術評議会と州知事室およびニューヨーク州議会の支援によって実現しています。