変化の芸術：ニューヨークの文化機関における「アーティビズム」

1969年にニューヨーク近代美術館（MoMA）のピカソの「ゲルニカ」の前で行われた反戦運動から、2014年にグッゲンハイム美術館で倫理的な労働慣行を求める9,000枚の紙幣が舞い上がった出来事まで、過去50年間で「アーティビズム」、すなわち美術館、ギャラリー、その他の文化施設における介入型アート作品が台頭してきた。アーティストや文化関係者の集団によって実施・配布される「アーティビズム」の活動や作品は、ニューヨーク市においてアートと社会運動を結びつけている。

アンドリュー・W・メロン博士課程研究員のアヤシャ・ゲリンが、これらの活動のために制作された選りすぐりの作品を検証し、それらの作品に影響を与えた政治的、文化的、美術史的な背景について議論を主導します。アーティストたちが、スペクタクル、象徴性、集団参加をどのように活用して、マイノリティの代表性の問題に取り組み、人種的・ジェンダー的排除を浮き彫りにし、キュレーションのプロセスを批判し、公正な労働政策を推進してきたかを学びます。参加者は、教室で社会運動の芸術作品や遺物を分析するための戦略を身につけることができます。

このディスカッションは、ニューヨーク市立博物館で開催される「レンズを通して見るアクティビズム：教育者向け夕べ」シリーズの一環です。このイベントは教育者を対象としていますが、関連するテーマに関心のある方ならどなたでもご参加いただけます。

教育関係者は、博物館内およびオンラインで利用可能な、生徒の学習を支援するための資料として、「アクティビスト・ニューヨーク」展と「ニューヨークの核心」展で紹介されている資料について学びます。参加者は、授業で活用できる資料と、1.5時間の専門能力開発研修の参加証明書を持ち帰ることができます。

軽食を用意しています。

博物館は、歴史教育の博士課程前フェローシッププログラムをサポートするアンドリューWメロン財団に感謝しています。